中国传统书画研究往往从两个层面展开，鉴和赏。明代鉴藏家张丑认为，“鉴赏二义，本自不同，赏以定其高下，鉴以定其真伪，有分属也”。

　　在古代书画鉴定被认为需要广博修养和专门知识，但更需要的是视觉把握的精准，是烛照幽微的眼力。而所谓眼力，即是辨别真伪的能力和判别高下的能力。真假之外如何洞见艺术品质的优劣高下，张丑在《清河书画舫》里提出四条赏鉴要诀，其一便是书法以筋骨为神，不当但求形似；画品以理趣为主，类可徒尚气色？

　　依从古法书画鉴的学习和成长的路径，2021年12月7日-8日，荣宝斋李砚强导师鉴藏实践班在荣宝斋艺术品鉴赏培训迎来新一期的线下课。课程由北京荣宝拍卖有限公司艺术总监，荣宝斋艺委会委员李砚强老师、北京工业大学副教授王明友老师分别授课，赏析、对比近当代等知名的工笔画领军人物的作品，从技法、造型特征、神韵意境结合勾皴点染四门功课突出亮点，找到特色，细致解读书画艺术品质赏析的维度。

　　课程重点：

　　一、综合赏析近当代重要的六位工笔画代表名家作品，从其作品中领会画家作画风格，技巧；通过不同名家同类作品的对比赏析，对于作画技法的多样性，实用性，个人风格的扬抑进行整体认知，建立衡量标准，并从投资角度的认识该画家画作的市场前景；

　　二、认知从文同到董寿平，中国墨竹艺术的演化路径。了解中国“墨竹艺术”风貌在不同朝代的演变，掌握“寿平竹”的孕育和发展，了解其独到的“艺术处理方式”以及“艺术价值”。

　　12月7日下午，北京荣宝拍卖有限公司艺术总监，荣宝斋艺委会委员李砚强老师围绕任伯年、田世光、于非闇、俞致贞、龚文桢、喻继高六位工笔画名家的作品解析开始课程，通过对六位名家的作品的逐一赏析和对比观赏，强调作画的笔法以及个人风格的扬抑对作品评价的重要性，并从专业眼力提升的角度给出了书画鉴赏学习切实的方法论。

　　在2021年度荣宝斋艺术品鉴赏培训首届免费公开课上，李砚强老师曾表示，中国中国书画鉴赏专业眼力能力的学习和培养过程中，要能够“先把一个画家琢磨透彻”。如何把一个画家琢磨透彻，了解其师承，对比同时期优秀的同类画家，亦是鉴赏能力提升的关键步骤。

　　12月8日下午，北京工业大学副教授王明友老师围绕《从文同到董寿平—— 中国墨竹艺术的演化研究》重磅开讲。逐代分析解读从文同到董寿平，中国“墨竹艺术”风貌的演变路径。并针对“寿平竹”的孕育与探索浓墨重彩的进行介绍，结合“寿平竹”的“成熟形态”与“经典作品”赏析，解读其独到的“结叶方式”与“艺术处理”。

　　王明友老师表示，董寿平先生之墨竹，在构图、竹竿、竹枝、竹叶、用笔、用墨、题款、用印等多个方面都有自己的独特性与创新性，真正完成了墨竹由“写形”到“写意”的划时代之转变，更好地表达了竹子的精神品格，具有着鲜明的时代性，把中国的墨竹艺术带入了一个新的境界，为传统的中国画如何走向现代化树立了探索的光辉典范，标志着中国墨竹艺术的新高峰。

　　通过本次课程学员们清楚的了解了中国书画赏析关键环节和技巧，掌握了学习的正确路径，并系统的认知了中国书画代表性“墨竹”的发展和成型，对于书画收藏及从业者来说切实的给出了鉴赏技能提升的全新方法论。