毫无疑问，这堂由鲁力老师开讲的书画鉴赏课程掀开了学员的求知欲，密集输出的知识点和飞扬的奇思妙想，实在获得了广泛好评，这从学员们笔耕不辍的笔记和不时的附和看的分明！

　　你知道，宋徽宗的工笔重彩全部由人代笔吗？

　　你知道，顾恺之鼎鼎大名的《洛神赋》背后竟和曹操的儿子有关系？

　　你知道，近现代中国绘画大师齐白石享年94岁，画作落款为何却是97岁？

　　你知道，缘何刘墉的书法被唤作墨猪？“飞腾绮丽”印章又与其有何关系？

　　2021年9月10日，荣宝斋书画艺术品鉴赏与投资高级研修班新的课程在北京荣宝会艺术中心正式开讲，来自全国各地的50余名书画爱好者及从业者齐聚一堂，共赴一场与古人神交和知识跃迁的新体验。

　　国家文物鉴定委员会委员、南京博物院研究员鲁力老师连续两日为大家带来《中国书画鉴定的基本方法》的精彩课程，从解读笔墨纸印的做法及用法，到建筑风格及人文审美在书画鉴赏中的关键意义；从“一字、二画、三印章”的鉴画三步走，到各朝各代的款识特征；从吴门四家到清初四王，鲁力老师用妙趣横生的描述，激昂顿挫的声线，将古人照进现实，掀开历史的一角，让学员在名人轶事中实现鉴赏知识的跃迁。

　　鲁力老师浸染书画领域近四十年，自1982年毕业于南京师范大学美术学院，进入南京博物院工作，便开始了其书画鉴定的工作生涯。在多年从事专业鉴定的时间里, 鲁力老师鉴阅古代书画达十多万册, 对于中国书画的鉴赏与审美精华有着系统深刻的理解。

　　课程内容

　　一、笔墨纸印

　　“笔墨纸印”与文人、画家、藏家而言如同“柴米油盐酱醋茶”对于百姓的意义。掌握笔墨纸印的制作工艺和时代特征对于书画鉴定有着重要意义。

　　课上鲁力老师从工具用法及做法的角度，全方位介绍了中国书画中因“工具”不同而形成的画面差异以及鉴赏要点。

　　笔：狼毫、软毫；墨：松烟墨、油烟墨；纸：生宣、熟宣、半生熟宣纸；印：蜜印、水印、油印；

　　课程重点：

　　1.毛笔的制造材质，分析对比各类材质的特性；

　　2.墨的种类，分析对比各类古墨的制作、使用以及收藏要点；

　　3.各类纸张的制作及使用特性，纸张在古画造假中的方式；

　　4.印泥在不同时代的不同特征，古画中印泥鉴定的方法；

　　思考：

　　1.制作毛笔什么样的材质好？

　　2.为什么桐油墨里要放动物油？

　　3.为什么松烟墨只能写字不能画画？

　　4.为什么生宣能写意却不能工笔？

　　5.宋、元、明的印泥各有何特色？

　　二、建筑风格及人文审美

　　鲁力老师表示，不同时期的建筑风格及人文审美是书画鉴赏中重要佐证。

　　以一副清明上河图破题，画中街景、建筑、人物，都具有典型的时代特色。通过对清明上河图进行细致的观摩和分析，与创作背景下的建筑特色和发展脉络相互印证，得出鉴定依据。鲁力老师举例说明，北宋时期城门为方形，明洪武年间城门发展为拱形，依照时代特色，画作也该呈现此种特点，反之亦为假；同样，根据朝代的不同，人物画作也当皆符合时代的审美。对此鲁力老师进行了详细介绍。如：魏晋喜修长、唐中喜丰盈、宋喜质朴、清喜病态；观摩画作的人物形象可作为书画鉴赏的佐证。

　　课程重点：

　　1.分析不同时期的建筑特征，掌握鉴定要素；

　　2.解读魏晋至清朝人物画作的审美和特征；

　　思考：

　　魏晋、唐、宋、清的人物画作在表现上有何不同？

　　三、款识

　　根据书画鉴赏“一字、二画、三印章”的规律，款识的鉴定至关重要。关于历代款识的变迁，鲁力老师从唐画无款、五代到北宋的藏款、元代的平头款、明代抬头款等进行了深度解读，结合名家画作和名人轶事，印证款识在不同时期的具体表现及鉴定要点。

　　课程重点：

　　1.分析在不同时代，款识的相应变化及特征

　　2.解读款识鉴定的关键手段

　　思考：

　　1.各朝代款识的表现方式；

　　2.元朝为何成为中国历史上山水画作最发达的朝代？

　　四、名家

　　研究书画需要对历代名家的生平、习惯、性情等等有通透的了解。鲁力老师从书画史中有名的“吴门四家”、“清初四王”、齐白石等名家的作品入手，进行了细致的拆解介绍和人物“还原”，从人物特点和创作习惯中分析掌握书画的鉴定要素。

　　课程要点：

　　1.分析吴门四家、清初四王以及齐白石各自特点；

　　2.分析名家创作规律，掌握作品鉴定要素；

　　思考：

　　吴门四家、清初四王是哪几位？

　　此外，鲁力老师还针对鉴定方法中的目鉴和考定结合案例进行了详细的介绍，并对书画中的避讳字进行了深度解读。11日下午，结合张大千的生平、造假轶事以及书画作品对张大千进行了妙趣横生的解读。

　　两日的鲁力老师课程落下帷幕，可精彩依然在继续。